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[cinéphile]

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[Mortimer]

[Neophyte]

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[Mortimer]

Blu-ray:
Apocalypse Now {1979 - Francis Ford Coppola} (10/10)
Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse {1991 - Fax Bahr/George Hickenlooper/Eleanor Coppola} (10/10)
Histoires extraordinaires (1968 - Federico Fellini/Louis Malle/Roger Vadim} (8/10)

DVD:
Vampire Circus {1972 - Robert Young} (7/10)
Nightmare {1964 - Freddie Francis} (7/10)
White Hunter Black Heart {1990 - Clint Eastwood} (6/10)
Edge of Darkness {1985 - Martin Campbell} (10/10)

TV:
Once {2006 - John Carney} (8/10)
The Unbearable Lightness of Being {1988 - Philip Kaufman} (8/10)
Personenbeschreibung: Begegnung im Knast {1981 - Georg Stefan Troller} (10/10)
Die vergessenen Kinder von Köln {2006 - Jürgen Naumann} (8/10)
Tatort: Nachtgeflüster {2007 - Torsten C. Fischer} (6/10)
Rien que les heures {1930 - Alberto Cavalcanti} (9/10)
Regen {1929 - Mannus Franken/Joris Ivens} (8/10)
Manhatta {1921 - Charles Sheeler/Paul Strand} (8/10)
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"Moralische Entrüstung ist der Heiligenschein der Scheinheiligen." (Helmut Qualtinger)

[Neophyte]

@ cine: Ich hatte nicht nur Watchmen vergessen aufzulisten, sondern auch Lost Highway & Blue Velvet. Zähle ich sie halt zum Juli dazu

Bzgl. Jesus, you know: Das "lustig" ist hier mit einem gewissen schon fast rabulistischem Grinsen meinerseits gleichzusetzen. Was erwartestest du von jemandem der antiklerikal eingestellt ist? Ich finde es komisch (dies nun wieder mitunter im Sinne von seltsam) und aufrichtig, wie Leute vor der Kamera so derart offen zu einen imaginären Gott sprechen können. Ich zolle diesen Menschen Respekt, cine. Missversteh mich da bitte nicht. Aber auch diese Thematik wird bald via Kurzfilmform hier vorgestellt werden

Es freut mich auch das du den Nemec-Film so toll findest, wie ich. Dann solltest du dir auch den anderen geben (Diamonds of the Night)

Zu "Models" hätte ich noch sehr viel mehr schreiben können. Ich fand den, wie an der Wertung abzulesen, absolut super.

Bzgl. Black God - White Devil: Der Film ist auf mehreren Ebenen extrem. Er setzt grandios Metaphern ein, stilistisch ist öfter mal 'ne verwackelte Handkameraaufnahme zu sehen, mal 'n eleganter Dollyshot... Selbst das S/W in dem der Film daherkommt ist schön Kontrastreich. Er beinhaltet, als einzig wahrhaftiges Extrem im ursprünglichen Sinne des Wortes, auch eine Babytötungsszene (die aber nicht direkt gezeigt wird). Und und und

[Dr. Strangelove]

[Neophyte]

Der Kommentar ist sexistisch weil ich dankbar bin, keine Frau zu sein? Interessant. Ich beziehe bzw. bezog den Text ja nur auf mich. Und ich bin kein Sexist.

[Eduardo]

Im Juni zu Hause gesehen (eine Auswahl):

Nessuno mi può giudicare R: Massimiliano Bruno
seichtes Italokomödchen in dem eine junge Mutter aus Geldmangel auf den Strich geht (unbewussterweise wohl die "Klammer" meiner Juni-Filme), sich verliebt, blablabla. Am Ende ist alles gut und wir erlöst. Hört sich jetzt schlimmer an als es ist, ich hatte ja durchaus meinen Spaß damit, vor allem weil ein paar Gags dann doch zünden.

Alien - Die Saat des Grauens kehrt zurück R: Ciro Ippolito
ein Meisterwerk der Verweigerung. Der "Solaris" unter den "Alien"-Rip Offs

Attacco allo Stato R: Michele Soavi
Die Roten Brigaden sind zurück! Und Soavi macht hier einen fetzigen 3-Stünder fürs Fernsehen draus, der an Intensität den Poliziotteschis der 70er nichts nachsteht. Ein paar Sachen sind sicher ein bissi problematisch, aber der drive stimmt!

Attenberg R: Athina Rachel Tsangari
verleitet zum Tanzen, so toll ist das!
http://www.youtube.com/watch?v=e61cN_nGusM&feature=related

Der Mafiaboss R: Fernando di Leo
Mario Adorf steckt ein und teilt aus, dass die Schwarte kracht - ein definitives Genrehighlight

Slumming R: Michael Glawogger
auch ein ganz großes Juwel des österreichischen Kinos der letzten Jahre, weil er Grenzen zwischen Kitsch und herber Realität mühelos verwischt.

Don't look now R: Nicolas Roeg
wohl mein Klassiker des Monats, v.a. weil ich den zugegebenermaßen noch nie gesehen hab. Es stimmt alles, was man über diesen Film schönes zu sagen hat und über den Zwerg am Schluss auch.

Un borghese piccolo piccolo R: Mario Monicelli
Eine Komödie über einen Vater, der seinem Sohn einen Bürokratenjob verschaffen will, kippt, als der Sohn von Bankräubern erschossen wird und Papa auf Charles Bronson macht. Eine Wucht, wie Alberto Sordi hier Staat macht.

American Splendor R: Shari Springer Berman, Robert Pulcini
hab den vor Jahren mal gesehen und eh für okay befunden, war aber der Meinung, ihn unterschätzt zu haben. Nein, hab ich doch nicht, für mich ist der okay, an manchen Stellen sogar richtig toll, aber der Funke mag da nicht ganz überspringen.

Persona R: Ingmar Bergman
Eigentlich ein Horrorfilm, einer von vielen, die Bergman gemacht hat. Der ist noch besser geworden als beim letzten Mal. War danach mal wieder so richtig platt.

Mein. R: Detlef Bothe
interessanter deutscher Film über eine junge Frau und einen älteren Mann, die als Paar durch die Lande cruisen, und die ein dunkles Geheimnis verbindet. Stimmig gemacht und toll gespielt.

La battaglia d'Algier R: Gillo Pontecorvo
noch mal Partisanenkrieg (sieh Kino-Juni-Thread) und diesmal gehts wirklich ans Herz der Sache. Feist!

Fighting Mad R: Jonathan Demme
ein Frühwerk Demmes, von Corman produziert. Politisch brisante Story wird in kruden Selbstjustizthriller gepackt, das geht nicht ganz auf, v.a. da man Peter Fonda den "Profikiller" so gar nicht abnehmen will...

The secret lives of the dentists R: Alan Rudolph
Mochte ich auch sehr gerne! Zahnarzt verdächtigt seine Frau, eine Affäre zu haben, woraufhin er sich einen ungeliebten Patienten herbeiimaginiert, der ihm dann mehr schlecht als recht zur Seite steht.

A woman under the influence R: John Cassavetes
stand eigentlich nicht auf der "Speisekarte", doch in memoriam Peter Falk musste der mal wieder sein. Eines der vielen Meisterwerke des großartigen Cassavetes.

Rot und Blau, Frau fährt, Mann schläft, Rauchzeichen R: Rudolf Thome
Drei Mal Meisterlichkeiten von Thome, einem der immer noch spannendsten deutschen Regisseure. Die Filme kannte ich noch gar nicht und - WOW - ich bin noch immer begeistert. Alle drei haben - für mich - immer mal wieder kleinere Mängel, weil sie vielleicht ein bisschen zu lang sind, aber am Schluss ergibt genau das alles einen Sinn.

Fury R: Fritz Lang
Ja, der Meister hat nach seiner Migration nach Amerika wohl die treffendsten Filme über dieses Land gedreht und in diesem spiegelt sich vermutlich auch seine Heimat wieder.

Student Services R: Emmaneulle Bercot
was man nicht alles auf sich nimmt, nur damit man mal die fesche Deborah Francois so sehen kann wie Gott sie schuf die Klammer zu oben schließt sich: 19 jährige Studentin geht auf den Strich um die Stromrechnungen etc. bezahlen zu können. Die Freier sind allesamt nett und lieb und wollen teils nur reden und zahlen oft 3x so viel wie ausgemacht... ja, ok, ein paar Arschlöcher sind auch dabei und am Schluss sind sie es sogar alle... aufhören, aufhören, aufhören. Hauptsache die Studentin hats geschafft und bringt neuen Job und Spanisch-Studium unter einen Hut. Alles wird eben gut.
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Meine Filmsammlung: http://www.meine-filmsammlung.de/?31303

[4LOM]

[gruenrowski]

[Neophyte]

@ 4: Nein, den hatte ich bis nicht vor allzu langer Zeit auch noch als solch ein M-Film erachtet, aber auf 7 abgewertet. Frag mich nicht warum, das ganze Wertungssystem hier zu erläutern dauert zu lange. Ist 'ne Bauchsache gewesen

@ ED: "Woman under the Influence" ist mein bisheriger Lieblings-Cassavette
Verrate aber nicht zuviel über "Don't look now", es gibt hier nämlich Leute die den noch nicht komplett gesehen haben

[Dr. Strangelove]

BR:
"The Mikado" (USA 1939, Victor Schertzinger) Schöne Verfilmung in Technicolor der gleichnamigen Operette, deren Produzenten unter enormen Erfolgsdruck standen, bekamen sie doch Drohbriefe, wenn sie dem Werk untreu werden sollten. "The Mikado" war zwar noch nie meine liebste Operette von Gilbert & Sullivan, aber gelungen ist die Verfilmung trotzdem, vor allem, mit wieviel Aufwand man versucht, dem Theaterstück filmische Elemente einzupflanzen. 7/10

"Easy Virtue" (USA 2008, Stephan Elliott) Diese Verfilmung des Theaterstücks von Noël Coward ist gut besetzt, doch leider merkt man immer auch, dass es sich um ein Theaterstück handelt, was da mit viel Aufwand für den Film zwar aufwändig, aber doch eher konventionell inszeniert wird. Ich fands eher langweilig und den ganzen Bombast für diese eher einfachen Themen unangemessen, dann lieber das Theaterstück. 5/10

"Il gatto a nove code/Die neunschwänzige Katze" (I 1971 Dario Argento) Netter früher Giallo, den ich aber nicht so spannend oder stilistisch gelungen finde wie etwa die SCHWARZEN HANDSCHUHE, weil er sich auch zu sehr in die abstruse Story verstrickt. Auch die hervorragende Morriconemusik wirkt hier irgendwie nicht zum Film passend, eher wie ein Fremdkörper trotz ihrer Atonalität. Streckenweise langweilig. 6/10

"The Thin Red Line" (USA 1998, Terrence Malick) Malicks ausladendes Kriegsepos gefällt mir wegen der vielen ruhigen Szenen, der tollen Kameraführung und wegen der vielen medidativen Off-Kommentare. Trotzdem nicht viel Neues oder überraschendes zum Thema, ein runder, gelungener Film, der fasziniert.

"The Horse Soldiers" (USA 1959, John Ford) Netter Western mit John Wayne mit vielen schönen Einfällen. Am besten vielleicht die seltsame Millitärschule für Knaben und wie die dann ins Feld ziehen. Trotzdem zieht sich der Film mit seinen zwei Stunden sich überraschend lang hin für das, was er eigentlich erzählen will. 7/10

"Scanners" (CAN 1981, David Cronenberg) Große Überraschung, ein waschechter, früher Cronenberg, der vor allem eine unbehagliche Atmosphäre à la "Videodrome" schafft. Obwohl die Handlung natürlich völlig unsinnig ist, gelingt es Cronenberg, dass der Zuschauer von der ersten Sekunde an mitgeht und bis zum verstörenden Schluß gefesselt dran bleibt. Super! 7/10

"Tenebre" (I 1982, Dario Argento) Obwohl dieser Film als einer seiner Besten gilt, fand ich ihn insgesamt zwar spannend, aber nicht so einfallsreich wie seine Vorgänger. Vor allem atmosphärisch tritt dieser Film zurück und bietet nicht viel Neues. Ich habe ihn mir gerne angeschaut, und es gibt gute Stellen, vor allem die Rückblenden, muss ihn aber nicht so schnell wiedersehen. Vermutlich fehlt mir die Stilisierung seiner Vorgänger à la Profondo Rosso. 6/10

DVD:

"Toutes les nuits" (F 2001, Eugène Green) Die Geschichte zweiner Freunde ist Greens erster, ohne kinospezifische Ausbildung gedrehter Film und von Flauberts "Education sentimentale" beeinflußt. Grandioses, einfaches Kino, dass stilistisch an Bresson, Rohmer, Truffaut, Rivette, Ozu und ein bisschen an Straub/Huillet erinnert und von der ersten Einstellung an sofort gefällt. Ich werde mir auch sein restliches Werk anschauen, dass ebenfalls wie dieser Film mit englischen Untertiteln vorliegt. Danke an Bodycounter für den Tip! 9/10

"Seide" (CAN/F/I/UK/J 2007, François Girard) Das Hauptproblem bei diesem Film ist, dass die Regie nicht so richtig weiß, was sie wann zeigen soll, es gibt endlose Ritte durch die Landschaft und dann wieder schnelle Sprünge. Die ansonsten eigentlich guten Darsteller, u.a. Michael Pitt spielen hier ohne Ausdruck, sagen ihre langweiligen Dialoge und wirken etwas hilflos in all den schönen Bildern und den aufwändigen Sets. Konventionelle Liebesschnulze mit schönen Bildern, weit hergeholter Handlung und einschläfernder Langsamkeit wie ein Trivialroman. 5/10

TV:

"Polizeiruf 110: Im Alter von..." (DDR 1974, Heinz Seibert) Der Film war Jahrzente verboten und konnte nun aufwändig restauriert und rekonstruiert werden. Dieses Unterfangen ist geglückt:mit Fritz Langs Überfilm "M" kann er zwar nicht konkurrieren, aber sonst ist dieser ruhige Fernsehfilm über einen Kinderschänder gelungen und macht eigentlich nichts falsch, den seltsamen, abrupten Schluß schreibe ich mal den abgebrochenen Dreharbeiten zu. Hat mir gefallen, vor allem lustig, wie professionell die Volkspolizei dargestellt wird. 7/10.
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"Un artiste est toujours jeune" Jean-Marie Straub